गीतात्मक काव्य

अंग्रेज़ीthumb|upright=1.2|गीतात्मक काव्य (1896) हेनरी ओलिवर वॉकर द्वारा, लाइब्रेरी ऑफ़ कांग्रेस के थॉमस जेफरसन बिल्डिंग में। आधुनिक गीतात्मक काव्य (या प्रगीत काव्य) कविता का एक औपचारिक प्रकार है जो व्यक्तिगत भावनाओं या संवेदनाओं को व्यक्त करता है, और इसे आमतौर पर उत्तम पुरुष में कहा जाता है।Scott Clive Vers Libre: The emergence of free verse in France, 1886–1914 1990 Clarendon Press Oxford, UK 9780198151593May 2026 आधुनिक प्रगीत काव्य और आधुनिक गीत के बोल दोनों के लिए प्रयुक्त होने वाला यह शब्द प्राचीन ग्रीक साहित्य के एक रूप 'ग्रीक लिरिक' से लिया गया है। यह विधा अपने संगीतमय गायन के लिए जानी जाती थी, जिसमें आमतौर पर 'किथारा' नामक एक वाद्ययंत्र (जो सात तारों वाली एक वीणा या लायरा थी) के साथ संगत की जाती थी (इसी कारण इसे "लिरिक" कहा गया)। हालांकि ये तीनों पूरी तरह समान नहीं हैं, फिर भी गीत के बोल अक्सर लिरिक विधा में होते हैं और प्राचीन ग्रीक प्रगीत काव्य मुख्य रूप से गाया जाने वाला पद्य था।Miller Andrew 1996 Greek Lyric: An anthology in translation xii ff Hackett Publishing Indianapolis, IN 978-087220291-7 https://books.google.com/books?id=80MpjrOfTH8C 15 November 2015 17 October 2023 https://web.archive.org/web/20231017075103/https://books.google.com/books?id=80MpjrOfTH8C live साहित्यिक सिद्धांत में इस शब्द का विशेष महत्व अरस्तू द्वारा कविता की तीन व्यापक श्रेणियों में किए गए विभाजन के कारण है: गीतात्मक (Lyrical), नाटकीय (Dramatic), और महाकाव्यात्मक (Epic)। प्रगीत या गीतात्मक काव्य साहित्य के सबसे शुरुआती रूपों में से एक है। छंद (Meters) अधिकांश गीतात्मक काव्य अक्षरों (syllable) या बलाघात (stress) पर आधारित नियमित छंद पर निर्भर करता है। दो लघु अक्षरों या एक दीर्घ अक्षर को आम तौर पर समान माना जाता है। गीत के बोलों के लिए यह आवश्यक होता है ताकि बोलों को उन धुनों के साथ मिलाया जा सके जो लय के एक मानक पैटर्न का पालन करती हैं। यद्यपि अधिकांश आधुनिक प्रगीत काव्य अब गीत के बोल नहीं रह गए हैं, फिर भी संगीत के बिना भी इसके पारंपरिक लयबद्ध रूप आज भी बने हुए हैं। इसके सबसे सामान्य छंद निम्नलिखित हैं: इयाम्बिक (Iambic): दो अक्षर, जिसमें लघु या बिन-बलाघात वाले अक्षर के बाद दीर्घ या बलाघात वाला अक्षर आता है। ट्रोकेइक (Trochaic): दो अक्षर, जिसमें दीर्घ या बलाघात वाले अक्षर के बाद लघु या बिन-बलाघात वाला अक्षर आता है। अंग्रेजी में, यह छंद लगभग पूरी तरह से प्रगीत काव्य में ही पाया जाता है।Stephen Adams 1997 Poetic Designs: An introduction to meters, verse forms, and figures of speech https://archive.org/details/poeticdesigns00step 55 Broadview Press 1-55111-129-2 पिरहिक (Pyrrhic): दो बिन-बलाघात वाले अक्षर। एनापेस्टिक (Anapestic): तीन अक्षर, जिसमें पहले दो लघु या बिन-बलाघात वाले और आखिरी दीर्घ या बलाघात वाला होता है। डेक्टिलिक (Dactylic): तीन अक्षर, जिसमें पहला दीर्घ या बलाघात वाला और अन्य दो लघु या बिन-बलाघात वाले होते हैं। स्पोंडेइक (Spondaic): दो अक्षर, जिसमें लगातार दो दीर्घ या बलाघात वाले अक्षर होते हैं। कुछ काव्यात्मक रूपों में छंदों का संयोजन होता है, जिसमें अक्सर 'टेक' (refrain) के लिए एक अलग छंद का उपयोग किया जाता है। इतिहास प्राचीन काल thumb|right|एक ग्रीक पात्र पर चित्रित अल्काइउस और सैफो (लगभग 470 ईसा पूर्व)Staatliche Antikensammlungen (Inv. 2416) यूनान (ग्रीस) प्राचीन यूनानियों के लिए, गीतात्मक काव्य का एक सटीक तकनीकी अर्थ था: ऐसा पद्य जो लायर, सिथारा, या बार्बिटोस जैसे वाद्ययंत्रों के साथ गाया जाता था। चूंकि ऐसी रचनाएं आमतौर पर गाई जाती थीं, इसलिए इन्हें 'मेलिक कविता' के रूप में भी जाना जाता था। गीतात्मक या मेलिक कवि को नाटक के लेखकों (हालांकि एथेंस के नाटकों में कोरस के गीत शामिल होते थे जो लिरिक रूप में थे), ट्रोकेइक और इयाम्बिक छंदों (जिन्हें पढ़ा जाता था) के लेखकों, शोकगीतों (elegies) के लेखकों (जो लायर के बजाय बांसुरी के साथ गाए जाते थे) और महाकाव्य के लेखकों से अलग माना जाता था।Bowra, Cecil 1961 Greek Lyric Poetry: From Alcman to Simonides https://archive.org/details/bwb_W7-CSK-568 3 Oxford, England Oxford University Press हेलनिस्टिक काल के सिकंदरिया (अलेक्जेंड्रिया) के विद्वानों ने नौ प्रगीत कवियों का एक समूह तैयार किया, जिन्हें आलोचनात्मक अध्ययन के लिए विशेष रूप से योग्य माना गया। इन प्राचीन और शास्त्रीय संगीतकार-कवियों में सैफो, अल्काइउस, एनक्रेऑन और पिंडार शामिल थे। प्राचीन लिरिक की विशेषता उसकी छंदबद्ध रचना और सजीव संगीतमय प्रस्तुति थी। कुछ कवियों, जैसे कि पिंडार ने ओड्स में छंदों के रूपों को एक त्रयी (triad) तक विस्तारित किया, जिसमें स्ट्रोफे, एंटीस्ट्रोफे (जो छंद के रूप में स्ट्रोफे के समान था) और एपोड (जिसका रूप स्ट्रोफे से मेल नहीं खाता था) शामिल थे।Halporn J. etal 1994 The Meters of Greek and Latin Poetry 16 Hackett Publishing 0-87220-243-7 रोम शास्त्रीय काल के प्रमुख रोमन कवियों में केवल कैतुलस (कारमिना 11, 17, 30, 34, 51, 61) और होरेस (ओड्स) ने ही गीतात्मक काव्य लिखा, जिसे गाने के बजाय पढ़ा या सुनाया जाता था। यहाँ केवल रूप बचे रहे, यानी यूनानियों के लिरिक छंदों को लैटिन में ढाला गया था। कैतुलस प्राचीन और हेलनिस्टिक ग्रीक पद्य दोनों से प्रभावित थे और वे रोमन कवियों के एक समूह से संबंधित थे जिन्हें नेओटेरोई ("नए कवि") कहा जाता था, जिन्होंने कैलीमैकस के नेतृत्व का अनुसरण करते हुए महाकाव्य कविता को खारिज कर दिया था। इसके बजाय, उन्होंने विभिन्न विषयगत और छंदबद्ध विधाओं में संक्षिप्त, अत्यधिक परिष्कृत कविताओं की रचना की। तिबुलस, प्रोपर्टियस और ओविड (एमोरेस, हेरोइड्स) के रोमन प्रेम शोकगीत (Love elegies) अपनी व्यक्तिगत अभिव्यक्ति और भावनाओं के साथ मध्ययुगीन, पुनर्जागरण, रोमांटिक और आधुनिक प्रगीत काव्य के विषयगत पूर्वज हो सकते हैं, लेकिन ये रचनाएँ 'एलिजियक कपलेट्स' में रची गई थीं और इसलिए प्राचीन अर्थों में गीतात्मक काव्य नहीं थीं।Bing P. etal 1991 Games of Venus: An anthology of Greek and Roman erotic verse from Sappho to Ovid New York, NY Routledge चीन चीन के युद्धरत राज्यों के काल के दौरान, क्यू युआन और सोंग यू द्वारा संकलित चु के गीत ने कविता के एक नए रूप को परिभाषित किया। यह रूप अनोखी यांग्त्ज़ी नदी घाटी से आया था, जो 'बुक ऑफ़ सॉन्ग्स' में संकलित पारंपरिक चार-चरणीय छंदों की मातृभूमि (वेई और पीली नदी) से बहुत दूर था। इस नए 'चु सी' के विभिन्न रूपों ने कविता को अधिक लय और अभिव्यक्ति की अधिक स्वतंत्रता प्रदान की।zh 袁行霈 [Yuán Xíngpèi] etal 1992 zh:《中国文学史》 Zhōngguó Wénxué Shǐ zh A History of Chinese Literature 1 632 Beijing, CN zh 高等教育出版社 [Gāoděng Jiàoyù Chūbǎn Shè] 978-704016479-4 http://courses.gxnu.edu.cn/chinese/gdwx/zgwxs.html 14 July 2013 Guangxi Normal University (www.gxnu.edu.cn) https://web.archive.org/web/20131004221340/http://courses.gxnu.edu.cn/chinese/gdwx/zgwxs.html 4 October 2013 मध्यकालीन काव्य 10वीं शताब्दी की फ़ारसी भाषा से उत्पन्न हुई ग़ज़ल एक ऐसा काव्य रूप है जिसमें अंत्यानुप्रास (तुकबंदी या क़ाफिया) और एक 'टेक' (रदीफ़) साझा करने वाले शेर (couplets) होते हैं। औपचारिक रूप से, इसमें एक ही बहर (मीटर) में रचित एक छोटी प्रगीत रचना होती है, जिसमें पूरी रचना में एक ही क़ाफिया होता है। इसका मुख्य विषय प्रेम है। इसके उल्लेखनीय रचनाकारों में हाफ़िज़, अमीर ख़ुसरो, औहदी मराघेई, अलि शेर नवोई, ओबेद ज़ाकानी, ख़ाक़ानी शिर्वानी, अनवारी, फ़रीद अल-दीन अत्तार, उमर ख़य्याम और रूदकी शामिल हैं। जर्मन विद्वानों श्लेगल, जोसेफ वॉन हैमर-पुर्गस्टॉल और गोएथे द्वारा 19वीं शताब्दी की शुरुआत में ग़ज़ल को यूरोपीय कविता से परिचित कराया गया था, जिनमें से गोएथे ने हाफ़िज़ को अपना "जुड़वां" कहा था।Thym J. etal 2010 Of Poetry and Song: Approaches to the nineteenth-century lied 221 Rochester, NY University of Rochester Press मध्यकाल या पुनर्जागरण (Renaissance) काल के यूरोपीय साहित्य में प्रगीत (लिरिक) का अर्थ एक ऐसी कविता से था जिसे संगीत के लिए तैयार किया जा सके—चाहे वह वास्तव में संगीतबद्ध की गई हो या नहीं। किसी कविता की विशेष संरचना, कार्य या विषय-वस्तु अलग-अलग हो सकती है।Shaw Mary The Cambridge Introduction to French Poetry https://archive.org/details/cambridgeintrodu00mary 39–40 Cambridge University Press Cambridge, UK 2003 0-521-00485-3 इस अवधि में यूरोप के प्रगीत काव्य की रचना दरबारी कविता और 'दरबारी प्रेम' (courtly love) के अग्रदूतों द्वारा की गई थी, जिसमें शास्त्रीय अतीत का कोई संदर्भ नहीं था।Kay S etal A Short History of French Literature https://archive.org/details/shorthistoryoffr0000kays 15–16 Oxford University Press Oxford, England 2006 0-19-815931-5 गीतों के भ्रमणशील संगीतकारों और प्रस्तुतकर्ताओं, जिन्हें 'ट्रूबाडोर' कहा जाता था, का प्रभाव 11वीं शताब्दी के अंत में फलना-फूलना शुरू हुआ और बाद की शताब्दियों में अक्सर उनकी नकल की गई। 'ट्रूवेरेस' ऐसे कवि-संगीतकार थे जो काफी हद तक ट्रूबाडोर के समकालीन थे और उनसे प्रभावित थे, लेकिन वे अपनी रचनाएँ [[फ्रांसीसी भाषा|फ्रांस की उत्तरी बोलियों में करते थे। पहले ज्ञात ट्रूवेरेस क्रेतियें दे त्रोआ (सक्रिय काल 1160 से 1180 के दशक) थे। इस अवधि में जर्मन प्रगीत काव्य का प्रमुख रूप 'मिनेसांग' था, जो "अनिवार्य रूप से एक शूरवीर और उसकी उच्च कुलीन महिला के बीच काल्पनिक संबंधों पर आधारित एक प्रेम प्रगीत था"।Johnson S. etal 2000 Medieval German Literature: A companion 224–225 Routledge 0-415-92896-6 शुरुआत में फ्रांसीसी ट्रूबाडोर और ट्रूवेरेस के प्रगीतों की नकल करने के बाद, मिनेसांग ने जल्द ही अपनी एक विशिष्ट परंपरा स्थापित कर ली। इसके अलावा मध्यकालीन गैलिशियाई-पुर्तगाली प्रगीतों का भी एक बड़ा संग्रह मौजूद था।Tavani Giuseppe Trovadores e Jograis: Introdução à poesia medieval galego-portuguesa Caminho Lisbon, PT 2002 pt मध्य युग के हिब्रू गायक-कवियों में येहुदा हालेवी, सोलोमन इब्न गफिरोल और अब्राहम इब्न एज़्रा शामिल थे। इटली में, पेट्रार्क ने जियाकोमो दा लेंतिनी और दांते की रचना विटा नुओवा द्वारा शुरू किए गए सॉनेट रूप को और विकसित किया। कवि के अनुसार, 1327 में एविग्नन के सेंट-क्लेयर चर्च में लॉरा नाम की एक महिला को देखने के बाद उनके भीतर एक स्थायी प्रेम की भावना जागी, जिसे उन्होंने अपनी रचना राइम स्पार्स ("बिखरी हुई कविताएँ") में सहेजा। बाद में, पेट्रार्क की शैली की नकल करने वाले पुनर्जागरण कालीन कवियों ने उनकी 366 कविताओं के इस संग्रह को इल् कान्ज़ोनिएरे ("गीत पुस्तिका") नाम दिया। लॉरा कई मायनों में मध्यकालीन दरबारी प्रेम कविता का चरमोत्कर्ष और पुनर्जागरण प्रेम प्रगीत की शुरुआत दोनों का प्रतीक है। एक भजन या कीर्तन एक हिंदू भक्ति गीत होता है। भजन अक्सर प्रगीत भाषा में सरल गीत होते हैं जो ईश्वर के प्रति प्रेम की भावनाओं को व्यक्त करते हैं। इसके उल्लेखनीय रचयिताओं में कबीर, सूरदास और तुलसीदास शामिल हैं। चीनी संकु काव्य एक चीनी काव्य विधा थी जो 12वीं शताब्दी के जिन राजवंश से लेकर शुरुआती मिंग काल तक लोकप्रिय थी। 14th शताब्दी की शुरुआत के नाटककार जैसे मा झियुआन और गुआन हानकिंग संकु के स्थापित लेखक थे। शास्त्रीय चीनी भाषा का उपयोग करने की सामान्य परंपरा के विपरीत, इस कविता की रचना जनभाषा (vernacular) में की गई थी। 16वीं शताब्दी 16वीं शताब्दी के ब्रिटेन में, थॉमस कैंपियन ने ल्यूट गीत लिखे और सर फिलिप सिडनी, एडमंड स्पेंसर तथा विलियम शेक्सपियर ने सॉनेट (चतुर्दशपदी कविता) को लोकप्रिय बनाया। फ्रांस में, 'ला प्लीएद' नामक समूह, जिसमें पियरे दे रोंसार्ड, जोआचिम दु बेले और जीन-एंटोनी दे बेइफ़ शामिल थे, ने फ्रांसीसी कविता की पुरानी परंपराओं (विशेष रूप से क्लेमेंट मैरोट और 'ग्रैंड्स रैटोरिकर्स') से नाता तोड़ने का लक्ष्य रखा और शास्त्रीय ग्रीक तथा रोमन रूपों जैसे कि 'ओड' की नकल करना शुरू कर दिया। इस विचारधारा के पसंदीदा कवि पिंडार, एनक्रेऑन, अल्काइउस, होरेस और ओविड थे। उन्होंने पेट्रार्कन सॉनेट चक्रों की भी रचना की। स्पैनिश भक्ति काव्य ने धार्मिक उद्देश्यों के लिए प्रगीत (लिरिक) को अनुकूलित किया। इसके उल्लेखनीय उदाहरण टेरेसा ऑफ अवीला, जॉन ऑफ द क्रॉस, सोर जुआना इनेस दे ला क्रूज़, गार्सीलासो दे ला वेगा और लोपे दे वेगा थे। यद्यपि अपनी महाकाव्य रचना ओस लुसिआदास के लिए वे अधिक जाने जाते हैं, फिर भी लुइस दे कैमोएस को उस काल का सबसे महान पुर्तगाली प्रगीत कवि माना जाता है। जापान में, इस काल में 'नागा-उता' ("लंबा गीत") एक लोकप्रिय प्रगीत कविता थी। इसमें पांच और सात-अक्षरों वाली पंक्तियाँ बारी-बारी से आती थीं और अंत में एक अतिरिक्त सात-अक्षरों वाली पंक्ति होती थी। 17वीं शताब्दी जॉन डन से लेकर एंड्रयू मार्वेल तक, 17वीं शताब्दी की अंग्रेजी कविता का प्रमुख रूप प्रगीत काव्य ही था।Corns Thomas 1993 The Cambridge Companion to English Poetry, Donne to Marvell https://archive.org/details/cambridgecompani0000unse_z7m0 xi Cambridge University Press Cambridge, England 0-521-42309-0 इस काल की कविताएँ छोटी होती थीं। इनमें शायद ही कभी कोई आख्यान (नैरेशन) होता था; इसके बजाय ये तीव्र अभिव्यक्ति की ओर झुकी हुई थीं। युग के अन्य उल्लेखनीय कवियों में बेन जॉनसन, रॉबर्ट हेरिक, जॉर्ज हर्बर्ट, अफ्रा बेन, थॉमस कैर्यू, जॉन सक्लिंग, रिचर्ड लवलेस, जॉन मिल्टन, रिचर्ड क्रैशॉ और हेनरी वॉघन शामिल हैं। इस अवधि के एक प्रसिद्ध जर्मन प्रगीत कवि मार्टिन ओपिट्ज़ हैं; जबकि जापान में, यह प्रसिद्ध हाइकु लेखक मात्सुओ बाशो का युग था। 18वीं शताब्दी 18वीं शताब्दी में, इंग्लैंड और फ्रांस में प्रगीत (गीतात्मक) काव्य में गिरावट आई। अंग्रेजी कॉफीहाउस और फ्रांसीसी सैलून का साहित्यिक परिचर्चा वाला माहौल प्रगीत काव्य के विकास के लिए अनुकूल नहीं था।Albert, Sir Wilson J.O. Lindsay The New Cambridge Modern History https://archive.org/details/bwb_P9-CSF-722 73 Cambridge University Press Cambridge, England 1957 0-521-04545-2 इसके अपवादों में रॉबर्ट बर्न्स, विलियम काउपर, थॉमस ग्रे और ओलिवर गोल्डस्मिथ के प्रगीत शामिल हैं। इस काल के जर्मन प्रगीत कवियों में जोहान वोल्फगैंग वॉन गोएथे, नोवालिस, फ्रीडरिक शिलर और जोहान हेनरिक वोस शामिल हैं। कोबायाशी इस्सा इस अवधि के एक जापानी प्रगीत कवि थे। दिदरो के 'एन्साइक्लोपिडी' में लुई चेवेलेयर दे जोकोर्ट ने उस समय के प्रगीत काव्य को "पूरी तरह से भावनाओं को समर्पित कविता का एक प्रकार; यही इसका तत्व और इसका अनिवार्य उद्देश्य है" के रूप में वर्णित किया था।Collaborative Translation Project 20 December 2004 Lyric Poetry Encyclopedia of Diderot & d'Alembert - Collaborative Translation Project Encyclopedia of Diderot & d'Alembert University of Michigan Library http://quod.lib.umich.edu/cgi/t/text/text-idx?c=did;cc=did;rgn=main;view=text;idno=did2222.0000.376 1 April 2015 2 April 2015 https://web.archive.org/web/20150402190643/http://quod.lib.umich.edu/cgi/t/text/text-idx?c=did;cc=did;rgn=main;view=text;idno=did2222.0000.376 live 19वीं शताब्दी thumb|upright|विलियम वर्ड्सवर्थ का 1842 का चित्र। यूरोप में, प्रगीत 19वीं शताब्दी के मुख्य काव्यात्मक रूप के रूप में उभरा और इसे सामान्यतः कविता का पर्याय माना जाने लगा।Christopher John Murray 2004 Encyclopedia of the Romantic Era, 1760–1850 Taylor & Francis 700 1-57958-422-5 रोमांटिक (स्वच्छंदतावादी) प्रगीत काव्य में किसी विशिष्ट क्षण के विचारों और भावनाओं का उत्तम पुरुष में विवरण होता था; ये भावनाएँ तीव्र लेकिन व्यक्तिगत होती थीं।Stephen Bygrave 1996 Romantic Writings https://archive.org/details/romanticwritings0000unse_n0h1 ix Routledge 0-415-13577-X ब्रिटेन में पारंपरिक सॉनेट को पुनर्जीवित किया गया, जिसमें विलियम वर्ड्सवर्थ ने किसी भी अन्य ब्रिटिश कवि की तुलना में सबसे अधिक सॉनेट लिखे। इस अवधि के अन्य महत्वपूर्ण रोमांटिक प्रगीतकारों में सैम्युअल टेलर कॉलरिज, जॉन कीट्स, पर्सी बिश शेली और लॉर्ड बायरन शामिल हैं। शताब्दी के उत्तरार्ध में, विक्टोरियाई प्रगीत, रोमांटिक रूपों की तुलना में भाषाई रूप से अधिक सचेत और रक्षात्मक थे।E. Warwick Slinn Joseph Bristow The Cambridge Companion to Victorian Poetry https://archive.org/details/cambridgecompani00bris_0 26 October 2000 Cambridge University Press 56 0-521-64680-4 ऐसे विक्टोरियाई प्रगीत कवियों में अल्फ्रेड लॉर्ड टेनिसन और क्रिस्टीना रॉसेटी शामिल हैं। 1830 और 1890 के बीच जर्मन पाठकों के बीच प्रगीत काव्य अत्यधिक लोकप्रिय था, जो उस अवधि में प्रकाशित काव्यात्मक संकलनों की संख्या से स्पष्ट होता है।Eda Sagarra Peter Skrine 1997 A Companion to German Literature: From 1500 to the present https://archive.org/details/companiontogerma0000saga 149 Blackwell Publishing 0-631-21595-6 जॉर्ज लुकाच के अनुसार, जोसेफ वॉन आइनशेंडॉर्फ की कविता गोएथे, हर्डर और अचिम वॉन अरनिम तथा क्लेमेंस ब्रेंटानो की रचना डेस कनाबेन वुंडरहॉर्न द्वारा शुरू की गई लोक-गीत परंपरा के जर्मन रोमांटिक पुनरुद्धार का बेहतरीन उदाहरण थी।Lukács György German Realists in the Nineteenth Century https://archive.org/details/germanrealistsin0000gyrg 56 MIT Press Cambridge, Massachusetts 1993 0-262-62143-6 19वीं शताब्दी के दौरान फ्रांस में भी प्रगीत स्वर का पुनरुद्धार देखा गया।Prendergast Christopher 1990 Nineteenth-Century French Poetry: Introductions to close reading 3 Cambridge University Press Cambridge, England 0-521-34774-2 इस अवधि में प्रगीत फ्रांसीसी कविता की प्रमुख शैली बन गया था।15 वाल्टर बेंजामिन के लिए, चार्ल्स बौडलेयर यूरोप में "व्यापक पैमाने पर सफल" प्रगीत काव्य का अंतिम उदाहरण थे।Pensky Max 1993 Melancholy Dialectics: Walter Benjamin and the Play of Mourning 155 University of Massachusetts Press Boston, Massachusetts 1-55849-296-8 रूसी साम्राज्य में, अलेक्सांद्र पूश्किन ने 18वीं और 19वीं शताब्दी की शुरुआत में प्रगीत काव्य के उत्थान का प्रतिनिधित्व किया।Jakobson Roman Selected Writings https://archive.org/details/selectedwritings0005roma 282 Walter de Gruyter 1981 90-279-7686-4 स्वीडिश "फॉस्फोरिस्ट" रोमांटिक आंदोलन से प्रभावित थे और उनके मुख्य कवि प्रति डैनियल एमाडेउस एटरबॉम ने कई प्रगीत कविताओं की रचना की।Richardson, W. etal Literature of the World: An introductory study' 348 Kessinger Publishing 2005 1-4179-9433-9 इस काल के इतालवी प्रगीत कवियों में उगो फोस्कोलो, जियाकोमो लियोपार्डी, जियोवानी पास्कोली और गैब्रिएल डी'अनुंजियो शामिल हैं। स्पैनिश प्रगीत कवियों में गुस्तावो एडोल्फो बेकर, रोसालिया दे कास्त्रो और जोस दे एस्प्रोनसेदा शामिल हैं। कैटलन प्रगीत कवियों में जैसिंट वर्दागुएर और मिकेल कोस्टा आई लोबेरा शामिल हैं। जापानी प्रगीत कवियों में तानेदा संतोका, मासाओका शिकी और इशिकावा ताकुबोकू शामिल हैं। 20वीं शताब्दी 20वीं शताब्दी के शुरुआती वर्षों में तुकबंदी वाला प्रगीत काव्य, जो आमतौर पर कवि की भावनाओं को व्यक्त करता था, संयुक्त राज्य अमेरिका,MacGowan Christopher Twentieth-Century American Poetry https://archive.org/details/twentiethcentury0000macg_t3i4 9 Blackwell Publishing 2004 0-631-22025-9 यूरोप और ब्रिटिश साम्राज्य के उपनिवेशों में प्रमुख काव्यात्मक रूप था। अंग्रेजी जॉर्जियाई कवियों और उनके समकालीन जैसे ए. ई. हाउसमैन, वाल्टर दे ला मारे और एडमंड ब्लंडेन ने इस प्रगीत रूप का उपयोग किया। बंगाली कवि रवींद्रनाथ ठाकुर के प्रगीत काव्य की प्रशंसा विलियम बटलर येट्स ने की थी; जब 1912 में दोनों की मुलाकात हुई, तो यीट्स ने उनकी तुलना मध्ययुगीन ट्रूबाडोर (चारण) कवियों से की थी।Foster Robert W.B. Yeats: A life 1998 496 Oxford University Press Oxford, England 0-19-288085-3 हालांकि, आधुनिक युग में प्रगीत (लिरिक) की प्रासंगिकता और स्वीकार्यता पर आधुनिकतावादी कवियों जैसे एज़्रा पाउंड, टी. एस. एलियट, एच.डी. और विलियम कार्लोस विलियम्स द्वारा सवाल उठाए गए थे। उन्होंने 19वीं शताब्दी के अंग्रेजी प्रगीत रूप को यह कहते हुए खारिज कर दिया कि यह विचारों की जटिलता के बजाय मधुर भाषा पर बहुत अधिक निर्भर करता है।Beach Christopher 2003 The Cambridge Introduction to Twentieth-Century American Poetry https://archive.org/details/cambridgeintrodu0000beac 49 Cambridge, England Cambridge University Press 0-521-89149-349 द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, अमेरिकी 'नई समीक्षा' ने प्रगीत की ओर रुख किया और ऐसी कविता की वकालत की जो तुकबंदी, छंद और स्तबकों का पारंपरिक उपयोग करती हो तथा प्रगीत परंपरा के अनुरूप शालीनता से व्यक्तिगत हो।Fredman Stephen 2005 A Concise Companion to Twentieth-Century American Poetry https://archive.org/details/concisecompanion0000unse_o7t6 63 Blackwell Publishing 1-4051-2002-9 20वीं शताब्दी के मध्य में रिश्तों, यौन संबंधों और घरेलू जीवन से जुड़ा प्रगीत काव्य अमेरिकी कविता की नई मुख्यधारा बन गया। इसके बाद 1950 और 1960 के दशक के 'कन्फेशनल पोएट्स' (आत्मस्वीकारात्मक कवि) जैसे आंदोलन आए, जिनमें सिल्विया प्लाथ और एनी सेक्सटन शामिल थीं।155 इसके अलावा रॉबर्ट क्रीली के साथ 'ब्लैक माउंटेन आंदोलन', डेनिस लेवरतोव द्वारा प्रस्तुत 'ऑर्गेनिक वर्स', चार्ल्स ओल्सन द्वारा प्रतिनिधित्व की गई 'प्रोजेक्टिव वर्स' या "ओपन फील्ड" रचना, और 'लैंग्वेज पोएट्री' भी सामने आए, जिसका उद्देश्य अत्यधिक सूक्ष्मता (मिनिमलिज्म) हासिल करना था। इसके साथ ही 20वीं शताब्दी के शेष समय में कई अन्य प्रयोगात्मक काव्य आंदोलन चले, जो आज भी जारी हैं। आज भी इस बात पर चर्चा हो रही है कि कविता (गीतात्मक या अन्य) क्या है, लेकिन अब यह चर्चा इंटरनेट के माध्यम से उपयोग किए जाने वाले हाइपरटेक्स्ट और मल्टीमीडिया के संदर्भ में की जा रही है। सन्दर्भ 25em और पढ़ें Lyrical Poetry 17 Gosse Edmund William Edmund Gosse 180–181 1 Wilhelm, James J. 1990 Lyrics of the Middle Ages: An anthology New York, NY Garland Pub. 0-8240-7049-6 https://books.google.com/books?id=rIOUgtk_DJgC Google Books श्रेणी:काव्य श्रेणी:साहित्य